听说桐岛要退部(听说桐岛要退部影评)
大家好,关于听说桐岛要退部很多朋友都还不太明白,不知道是什么意思,那么今天我就来为大家分享一下关于听说桐岛要退部影评的相关知识,文章篇幅可能较长,还望大家耐心阅读,希望本篇文章对各位有所帮助!
180部日本电影推荐
我关于日本电影的一些推荐或许没那么全面,大家有兴致,看看即可。
以下,排名不分先后。
1/ 《天空之城》(1986年)动画/奇幻/冒险
我个人最爱的一部宫崎骏动画作品,从画面到故事,从音乐到场景,一切都美得难以言喻。久石让为天空之城作的音乐真的美到无以复加,宫崎骏的动画世界,从来都是如此美妙神奇。
永远也无法忘记天空之城里那孤独的铁皮人,巨大的手掌里,为主人公送去一朵小花。
2/《情书》(1995年)爱情/剧情
看过的第一部岩井俊二电影,后续看了很多,还是这部《情书》最是心头好,第一次看这部片子是读大学的一个冬天,片子里唯美的场景、音乐等各方面设计,堪称最美的电影之一,而片子所展现的极致暗恋,及对生与死轻飘飘的探讨,都对彼时不到20岁的我有了极大影响。
1995年的片子,岩井俊二凭此扬名,如今看来,片子的许多技法也影响了一代人,那种小清新的、唯 美文 艺画风最是“蛊惑”年轻人的心,即使今天来看,这个片子也煞是经典。
3/《菊次郎的夏天》(1999年)剧情/喜剧
久石让的音乐除了在宫崎骏的电影里发光发热,其次最让人印象深刻的就是在北野武的电影中了。
这部《菊次郎的夏天》儿时便看过,后来又看过很多遍,每每想起这部片子,映入脑海里的,总是一脸凶相的菊次郎和小男孩在车站等车的场景,热烈的夏天,汗水直流,而片子里所演绎的一切总有一股温情脉脉。
4/《记我的母亲》(2012年)剧情/亲情
直到快十年后的现在,想起这部电影,还是记得当时看到最后泪水夺眶而出的感动,印象极为深刻。
真是喜欢这样的片子,叙事平缓静溢,感情内敛深刻,好像一篇长长的感情充沛的散文,渐渐的堆积铺垫,直到在心中聚成一股暖流。日本电影讲述亲情一贯的平缓,故事到高潮时,内心无法自持,直击心灵。
5/《龙猫》(1988年)动画/奇幻/冒险
就像是这张国内重映时的宣传海报一样,龙猫在记忆中是很高大很温暖的,浓厚的绒毛,宽大的肚皮,给人安全感满满。
一部《龙猫》,是宫崎骏最有爱的动画了。
6/《入殓师》(2008年)剧情/亲情
2008年奥斯卡最佳外语片,当年看过后就非常喜欢的一部,电影异常沉静、平和的探讨了关于生与死这个话题,情绪始终平缓,直至最后,感人至深。
这是一部在生死观上对我有一定影响的片子,片中关于“死亡是一道门”的台词相信许多人也记忆犹新。日本总是有许多这样的电影,极其有耐心的讲述一个冷门职业,譬如这部《入殓师》、譬如讲述编著辞典的《编舟记》、譬如讲述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等,片子主旨也都是借由一个特殊职业的视角,表达那些人生态度或价值观。
7/《四月物语》(2004年)爱情
一曲关于暗恋的极致美丽散文诗,
那时候的松隆子太美好了。
8/《东京物语》(1953年)家庭/剧情
刚到东京的时候,妈妈说:“原来东京这么近。”决定离开东京的时候,妈妈说:“东京真的太远了。
我看过的唯一一部小津安二郎的作品。
9/《东京家族》(2013年)家庭/剧情
翻拍自「东京物语」,总是记得母亲的那一句台词:你有好好吃饭吗?
一部特别温馨有爱的家庭亲情片,山田洋次作为日本最高产的导演之一,曾经拍过系列多达40+集数的《寅次郎的故事》,对此类亲情片,山田老先生总是信手拈来,恰到好处,一个家庭的烦恼、忧喜、隔代之间的代沟以及血液流淌里不可磨灭的亲情,表达的总是让人感同身受。
10/《东京日和》(1997年)家庭/剧情/爱情
看《情书》时认识了中山美穗,后面查询资料看了这部《东京日和》,电影中的她温婉、朦胧,以及哀愁。
导演竹中直人,在我看这部片子之前,看了不少有他参演的片子,片中的他的形象多猥琐、下流且 搞笑 ,而这部《东京日和》里,他却温暖、深情、沉静,一如这部片子一样。
11/《被嫌弃的松子的一生》(2006年)剧情/歌舞
——生而为人,我很抱歉。让这句话传播更远的不是原作太宰治的《人间失格》这本书,而是《被嫌弃的松子的一生》这部电影。
《松子》讲述故事是关于从小缺乏父爱的松子悲惨的一生,他不断的渴望被人爱,不断的讨好丢失自尊的靠近一个个男人,将自己的幸福托付给一个个男人却每一次都被抛弃,最终将自己掉入万劫不复的深渊。她始终觉得再坏的两个人关系也比一个人的孤独要好,宁愿被欺骗、被鄙夷、被辱骂、被殴打,也不要一个人,她这样的价值观是将她自己送入绝望生活的深刻缘由。
12/《横道世之介》(2013年)剧情/爱情
个人接触的第一部冲田修一导演的作品,也是至今为止最爱的一部,后来的《莫西干回到故乡》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好,但都不及这部《横道世之介》带给我的感动之深。
电影里说,光是遇见横道世之介,就觉得赚到了。——看了这部片子,大概也是一种赚到了。
13/《编舟记》(2013年)剧情
一部电影,诠释一个冷门职业的伟大。
14/《哈尔的移动城堡》(2004年)动画/奇幻/冒险
宫崎骏在2004年推出的动画片,都说男主是宫崎骏所有片子里最帅的存在,嗯,我同意。
15/《千与千寻》(2001年)动画/剧情/奇幻
艺术成就最高的宫崎骏动画,第75届奥斯卡最佳动画长片,千寻、汤婆婆、无脸男、白龙、锅炉爷爷,每一个角色都是记忆中最深刻的存在。
16/《告白》(2010年)剧情/惊悚
中岛哲也自《被嫌弃的松子的一生》后又一部经典之作,极强烈的影像风格,大量的慢镜头,不断切换角色的讲述,让整个故事摄人心魂,一个母亲的复仇,一名男孩的善恶转变。
17/《百元之恋》(2014年)剧情/运动
一个小人物的蜕变之旅,很难得的一部并没有任何鸡汤味的励志片,安藤樱在电影中大放光彩,前半段有多丧,后半段就有多燃。
18/《那年夏天宁静的海》(1991年)剧情/爱情
一部宁静的片子,讲述两名聋哑人之间简单的爱情,安静、伤感,整个片子淡淡的,久石让的配乐实在太好听。
19/《听说桐岛要退部》(2012年)剧情/青春
一部风格具有强烈特色的青春片,片名中的“桐岛”,始终只闻其名不见其人,如同等待戈多中的“戈多”一样。
电影转换角色视角,将同一件事编织在一起,最后是一个沉默男孩的“反抗”。
“桐岛式”的青春,是大多数人的青春,盲目而苍白,等待又迷惘,电影中表现校园小圈子里的各色演员的性格也非常的典型和丰满,每一个人都能够找到曾经青春里对爱情对未来对生活的那些不明了。
20/《坏孩子的天空》(1996年)剧情/犯罪/运动
北野武不屈式的青春,半自传、自编自导,讲述两个男孩从学校到 社会 的成长历程,迷惘、不羁、混乱,这部片子仍旧是北野武加上久石让的一出好戏。
21/《燕尾蝶》(1996年)剧情/犯罪
岩井俊二《情书》之后的一部片子,这可能是他故事上野心最大、格局最高的一部,当然风格上依然还是他那熟悉的“小清新”。
22/《花与爱丽丝》(2003年)青春/剧情/爱情
岩井俊二小清新文化代表作,唯美画面,清新音乐,简单故事,美好意象,天空,大海,芭蕾舞,还有苍井优和铃木杏。
相信看过这个片子的观众,永不会忘记苍井优在片子踩着纸杯翩翩起舞的画面。
23/《花与爱丽丝杀人事件》(2015年)动画/剧情/喜剧
电影《花与爱丽丝》后11年,久石让带来了片子的动画续作,还是那两个熟悉的角色,苍井优与铃木杏也回归参与配音,情怀满满。
24/《奇迹》(2011年)剧情/家庭
一段破败婚姻隔断了兄弟两人,哥哥随着母亲,弟弟跟了父亲,但两个小男孩依旧踏上了相聚并一起冒险的道路,是枝裕和经典之作,小故事里藏有无限温柔。
25/《再见我们的幼儿园》(2011年)剧情/儿童
又一部讲述小朋友“出逃”故事的片子,芦田爱菜真是太可爱了。
26/《步履不停》(2008年)剧情/家庭
你才25岁,你可以成为任何你想成为的人。
27/《萤火之森》(2011年)动画/奇幻/爱情
很短的片子,很长久的少女心。
28/《转转》(2007年)喜剧/剧情
每年日本都会出一些小品文性质的影片,成本不高,没有大场景,表现的基本是些很小的事情,如同散文一样,淡淡地讲述人与人之间的 情感 连接,沉郁又温情,我每年都会看上那么几部。
07年的《转转》就是一部这样的电影,一个类似公路片的设定,两个搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步,走走停停,碰上不少人,闹了些笑话。电影因此并不沉闷,甚而有些奇妙的幽默。
29/《秒速5厘米》(2007年)动画/爱情
新海诚《你的名字》前最知名的作品,
唯美画风,纯爱故事。
30/《白兔糖》(2011年)剧情/喜剧
芦田爱菜加上松山健一,这样的搭配,
讲述温暖治愈的故事,谁不爱?
31/《如父如子》(2013年)剧情/家庭
朝夕相处的感情和血缘关系,孰轻孰重,是枝裕和尝试以一个略带“狗血”的故事做一个关于“父子情”的探讨,在他的片子里,总有触动你的细节。
32/《摇摆少女》(2004年)剧情/喜剧/音乐
青春励志,简简单单就好,电影里表现的少女们的青春,勇敢、向上,
没有纯爱元素的青春片,一样好看。
33/《关于莉莉周的一切》(2001年)剧情/青春
一面是极度明媚的诸如稻田、天空的元素,绚烂又纯净,一面是极度敏感、脆弱又残酷暗黑。岩井俊二的这部青春片如今看来并不能说明有多好,甚至会让大部分非受众觉得矫情、事儿。
然而在受众眼中,却无比妥帖。
34/《爱的曝光》(2008年)剧情/喜剧/爱情
圆子温的电影,我看过一些,恶趣味、血浆、神经质,满足我很多不为人知的恶趣味体验,但真正我愿意推荐的只有这部长达237分钟的《爱的曝光》。
一部2008年的片子,那年的女主角满岛光才23岁。
35/《哪啊哪啊神去村》(2014年)剧情/喜剧
日本是一个很认真的民族,认真到关于伐木工的故事,都可以拍成一部颇有趣且让人无限回味的片子。
36/《机器人大爷》(2012年)剧情/喜剧
日本电影总能给人一些惊喜,虽然这片子整体看来并没有那么优秀或者好笑,但让一个老头去假装一个机器人还是挺好玩的,况且它不渲染老年人生活的孤独这点也着实不易。
37/《虞美人盛开的山坡》(2011年)剧情/动画
宫崎吾朗最幸运的是,他的老爸叫宫崎骏,他最痛苦大概也是宫崎骏是他老爸。《虞美人盛开的山坡》显然是一部优秀的动画作品,但因为宫老的陪衬,宫崎吾朗却很少能够被人看见。
38/《小森林》系列(2014-2015年)剧情
小清新版“舌尖上的日本”
39/《再见,总有一天》(2010年)剧情/爱情
美人迟暮,讲的就是《再见,总有一天》中的中山美穗吧。
40/《河畔的朔子》(2013年)剧情
一个落榜考生的假期,那个夏天,她遇到了许多奇奇怪怪的大人,那个夏天美好、绵长,她想过逃避,最后还是踏上了“复读”的道路。
片子就像是一篇日记体的散文,讲述的是日本电影中最爱关注的小故事。
41/《热血高校》系列(2007-2014年)动作/青春
是我成长历程里很重要的一部片子了,电影《热血高校》系列三部,前两部口碑好一些,最后一部比较一般,也很好理解,从导演到演员都换了,也基本算是一个和此前两部片子毫无关系的电影了。
这个系列的电影,大概是中二少年们都会因此狂热的那种类型片,如同90年代的香港片《古惑仔》,喜欢就因为一个字——酷。
对了,基于这个理由,我也很爱曾经很火的《死亡笔记》。
42/《唇上之歌》(2015年)日本
请记住2015年的这部《唇上之歌》,新垣结衣没有再演绎少女,而是成为了一名老师。
片子的缘起因为一首歌《继续:给15岁的自己》,也就是华语歌曲《后来》的原版。
43/《厕所女神》(2011年)剧情
因为芦田爱菜小朋友,一部并不太特别的励志青春电影也变得那般灵气起来。
44/《只是爱着你》(2006年)剧情/爱情
宫崎葵早年纯爱系电影一部,日本上一代“小花”式的女明星基本都拍过那些烂俗、煽情、催泪的所谓纯爱片,如新垣结衣有《恋空》,长泽雅美有《在世界中心呼唤爱》等。
45/《百万元与苦茶女》(2008年)剧情
苍井优早期片子里个人比较喜欢的一部,
关于一个女孩成长的电影。
46/《生日卡片》(2016年)剧情/爱情
宫崎葵也开始在这个片子里演妈妈了,却依旧没能逃过患病去世的“命运”,电影讲述的是妈妈在过世前,以“生日卡片”的形式提前为女儿送去了未来十年的问候、建议、与爱。
电影的最后一段,让人泪如雨下。
47/《穿越时空的少女》(2006年)剧情/爱情/科幻
那什么,满满少女心吧。
48/《摄影机不要停》(2017年)喜剧/恐怖
2017年日本超现象级的片子,以极低约18万人民币的成本,搏下了约1.73亿人民币的票房,其中的杠杆比另无数电影人折服。
电影本身其实并非那些传统意义上的经典佳片,他并非给人以深刻的 情感 或思想“爆击”,也并没有到那种让人拍手称快酣畅淋漓的观感,《摄影机不要停》更多的是片子结构上的奇技淫巧,以及电影故事里,电影主创们对电影这个事情喷涌而出的热爱,和拍摄一部电影背后的那份笑泪有加,令人感动。
49/《家族之苦》系列(2016-2018年)喜剧/家庭
导演山田洋次曾经在60年代末至90年中期,用了近30年的时间拍了40多部《寅次郎的故事》,如今,年近90的老爷子仍旧活跃在影坛之上,创作力旺盛,《家族之苦》系列便是导演近年来的代表作。
从16年的《家族之苦》,到17年的《家族之苦2》,18年的《家族之苦3》,如果可以的话,我也希望这个系列可以一直拍下去。
在讲述家庭温情的喜剧层面上,山田洋次是最好的导演,《家族之苦》系列,出一部我必看一部。
50/《镰仓物语》(2017年)剧情/奇幻
镰仓鬼怪故事,还怪有趣的。
51/《小偷家族》(2018年)家庭/犯罪/剧情
是枝裕和斩获戛纳金棕榈大奖电影,片子聚焦的是一个超乎人伦的组合家庭,带给我们的也是一份奇怪的带有残忍底色的温柔,那些复杂的情绪复杂的 情感 ,在是枝裕和的镜头下,总能给人一次“痛击”。
如同是枝裕和的许多电影一样,他的镜头永远聚焦“家庭”,故事却绝非简单的温情或一味的残酷,而是相互交织。表达也从不止于“家庭”,还有背后冷暖的 社会 。
52/《空气人偶》(2009年)奇幻/剧情/爱情
这可能是是枝裕和所有电影中最特别的一部,片子讲述了一个关于“充气娃娃”复活后的故事,奇幻的故事,底色其实是人的孤独、感情的复杂。
题外话,其他片子里从不觉得裴斗娜美,而在是枝裕和的镜头下,却那般美(不是因为全裸了)。
53/《无人知晓》(2004年)剧情
那么这部片子就是我认为的、是枝裕和最残酷的一部了,电影改编自真实 社会 事件,电影聚焦群被遗弃的小孩,他们在一个秋天被母亲遗弃,四个小孩相依为命,电影最后在小妹意外过世后结束,其他三人继续着看不到明天的生活。
这是一部后劲十足的片子,以至于我每次回想都难以释怀,内心里特别想知道片中那一群被母亲遗弃的小孩最终结局会是如何,电影的故事底色十足的残忍残酷,但当电影的镜头对准孩子们之间的打闹玩乐,生活里的点点滴滴时,又充满了温柔。
54/《人生密密缝》(2017年)同性/家庭/剧情
想做女人的男主在面对母亲时,母亲说:“对不起是我没能给你生出胸部”
日本电影是什么?就是这些细节。
55/《极恶非道》系列(2010-2017年)动作/犯罪
全员恶人,你争我斗,北野武的“硬核黑帮”三部曲。
56/《红辣椒》(2006年)动画/悬疑/科幻/惊悚
诺兰的《盗梦空间》,在这部片子面前还嫩了点。
57/《比海更深》(2016年)剧情/家庭
个人最爱的一部是枝裕和导演作品,其他片子故事或太残酷、或太奇情、或太巧合,相比之下这部《比海更深》就像是发生在身边的故事。
讲述的是一个不务正业的中年人与家庭成员之间的小故事,归根结底是一句话,我们可能终究会活成自己不想活成的样子。
是枝裕和的电影总是如此,镜头永远对准生活里的人,剧情聊胜于无,好似什么也没有说,但看过后总觉得像活了一遍别人的人生。
58/《你的名字》(2016年)动画/爱情/科幻
世间所有的相遇都是久别重逢。
哦,原来你也在这里啊。
59/《莫西干回到故乡》(2016年)家庭/剧情/喜剧
因为《横道世之介》,而去看了导演冲田修一的《莫西干回到故乡》,片子讲述的是有着性格的年轻一辈回到故乡,与父辈的碰撞和融合,以及自我成长的故事,有笑有泪,值得一看的日式亲情片。
60/《昭和六十四年》(2015年)悬疑/犯罪/剧情
一部剧本甚是精彩的复仇故事,故事引子是发生在日本昭和年间的一起绑架杀人案,那时正值日本天皇逝世,昭和改年号为平成,这个事情被公众遗忘。
于是父亲用自己的方式,展开了一段维持14年的复仇计划。电影相当精彩,尽管时长近四个小时,依然会有些意犹未尽。
61/《大逃杀》(2000年)犯罪/惊悚/动作
《饥饿 游戏 》在它面前,只是小儿科。
62/《日日是好日》(2018年)剧情
哪怕是为了怀念树木希林老奶奶呢,这部片子也是值得一看的。
63/《漫长的告别》(2019年)家庭/剧情
这是一部典型的日式家庭片:中学老校长东升平(山崎努饰)患认知障碍症,一点点失去记忆,最后七年,妻子与两个女儿陪他回忆往事,许多过往浮现出来
片子围绕老病死的日常叙事,这是日本亲情片最擅长的类型,各种琐碎小事之中,总能有那些不动声色的感动时刻。
64/《只有爱能让我生存》(2018年)爱情/剧情
日本电影总是能够将都市人群各种微小的情绪表达得那样准确,
很多东西,总是多一分矫情,少一分不够,日本电影总是刚刚好。
65/《忧郁症患者》(2018 年)剧情/犯罪/喜剧
杀杀人,拖拖地。
66/《祈祷落幕时》(2018年)剧情/犯罪/悬疑
东野圭吾作品改编电影,任何复杂奇情的案件,大概都逃不过阿部宽这双深邃的眼睛吧。
67/《有熊谷守一在的地方》(2018年)传记/剧情
冲田修一执导,讲述日本传奇画家熊谷守一的故事,
有意思。
68/《寄生兽》(2014年)剧情/动作/科幻
动漫改编真人电影,染谷将太主演,
有意思的。
69/《午夜凶铃》(1998年)恐怖/惊悚
传说中最吓人的恐怖片,但我看了觉得还好的。
70/《咒怨》(2002年)悬疑/恐怖
导演清水崇自《午夜凶铃》之后又一部享誉世界的恐怖片。
71/《垫底辣妹》(2015年)励志/剧情/青春
一部表达青春期女生自我改变的电影,故事聚焦于一个全年级垫底的美少女,她打扮入时,浓妆艳抹,无心学习,出入夜店场所,吸烟犯事,游离于边缘。但在补习老师的开导下,以及母亲的无限包容与鼓励,好友的理解,和自己骨子里改变的决心,最终考上庆应大学。
励志青春片,只有我自己才能决定自己的样子。
72/《萤火虫之墓》(1988年)剧情/动画/战争
无论如何,战争时下的普通人总是悲惨的。
73/《嫌疑人X的献身》(2008年)悬疑/犯罪/爱情
还是得看日本原版的。
74/《生存家族》(2017年)家庭/喜剧
电影《生存家族》讲述了这么一个故事,突然有一天电再无法使用,在东京生活的铃木一家决定骑自行车去乡下,逃离东京。
看似末日题材,实则还是日系治愈系家庭片。
75/《行骗天下》电影篇(2019年)喜剧/犯罪
行侠仗义,劫富济贫,有长泽雅美,有各种反转的故事,还要什么自行车?
76/《澄沙之味》(2015年)剧情
树木希林总在是枝裕和及其他日式亲情片中扮演母亲、奶奶一类配角,而这部《澄沙之味》中却是绝对的主角,试想下,有这位老奶奶,怎么可能不让你感受人生的一些温暖呢?
77/《海鸥食堂》(2006年)剧情/喜剧
世界的语言,除了各种艺术,大概还有 美食 和笑脸,片子讲述了日本人在芬兰开食堂的故事。
78/《东京塔》(2007年)家庭/剧情
改编自畅销“哭泣小说”《东京塔——老妈和我,有时还有老爸》,小田切让搭档树木希林,催泪亲情片,在冷风肆虐的日子,不妨看看。
看过许多日本电影,就像是读了许多长长的散文,那些波澜不惊的平凡生活里,埋藏了许多动人瞬间,那些感人至深的,恰恰是最真实的平常。
79/《袅袅夕阳情》(1993年)剧情
我几乎没怎么认真看过黑泽明大师的片子,
我推荐这部他最后的遗作。
80/《起风了》(2013年)动画/战争
宫崎骏是日本动画界公认的大师,他的片子总是那般充满奇妙的遐想、美好的感情、绝美的画风。几乎每一部都令人难以忘怀,这份榜单中没有提到的那些,我也都一并推荐,包括《魔女宅急便》、《风之谷》、《幽灵公主》等。
在这里我想提的,是这部《起风了》,这是宫崎骏截止目前为之执导的最后一部长片,也是他导演生涯中故事最现实的一部。
如同电影中随处可见的吸烟镜头也透露着这个年代下人们普遍的焦虑心情。由此而来,《起风了》比其他任何一部宫崎骏电影都要表现的现实、沉闷、严肃、节奏缓慢,这是一部深邃的电影。
2谁有《听说桐岛要退部》百度云无删减完整版在线观看,吉田大八导演的
链接:
提取码: b32p
《听说桐岛要退部 桐岛、部活やめるってよ》
导演: 吉田大八
编剧: 喜安浩平、吉田大八、朝井辽
主演: 神木隆之介、桥本爱、大后寿寿花、东出昌大、清水久留巳、铃木伸之、落合扶树、仲野太贺、山本美月、松冈茉优
类型: 剧情
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2012-08-11(日本)
片长: 103分钟
又名: 桐岛失踪后(港)、听说桐岛退社了(台)、Kirishima, Bukatsu Yamerutteyo、The Kirishima Thing
松籁第一高等学校,星期五放学后的闲暇时光,一股不安的气氛在校园肆意蔓延。传言排球部明星球员桐岛退部,他的举措使稳固的校园金字塔发生不小的撼动。黄昏的校园内,排球部的众人、羽球部的东原霞(桥本爱 饰)、桐岛的女友——校园美女梨纱(山本美月 饰)以及他的密友菊池宏树(东出昌 大 饰)莫不感到诧异,他们四处寻找桐岛的身影,最终一无所获。在这片混乱中,生活在金字塔最底层的电影部部长前田凉也(神木隆之介 饰)以及管乐部部长泽岛亚矢(大后寿寿花 饰)似乎并未受到太大的影响。身处校园夹缝中的他们默默从事本部活动,默默深藏心中对某个人的爱慕。不到一周的时间,少男少女的内心发生巨大的变化……
本片根据朝井リョウ的同名处女作改编,并荣获2012年电影旬报十佳影片第二名,以及2012年日本电影金像奖最佳影片、最佳导演、最佳剪辑等奖项。
3日本青春校园电影
十几岁可以说是人生中最美好的年华,有人说青春是酸甜的,有人说青春是残酷的,我觉得青春就像列车路过的风景,见过荒芜见过绝美,却一晃而过,记忆的温存不知道会不会散去,但是青春的歌曲却无处不在……下面是日本青春校园电影,希望大家喜欢:
听说桐岛要退部 桐岛、部活やめるってよ
导演: 吉田大八
编剧: 喜安浩平 / 吉田大八 / 朝井辽
主演: 神木隆之介 / 桥本爱 / 大后寿寿花 / 东出昌大 / 清水久留巳 / 铃木伸之 / 落合扶树 / 太贺 / 山本美月 / 松冈茉优
该片获得2012年日本电影旬报第二名,而导演吉田大八也凭借此片获得报知映画赏最佳导演。这跟以往的青春类型片完全不同,将镜头对准当代日本高中生内心世界。题目虽然叫作听说桐岛要退部,但是全篇都不见桐岛身影。通过多个角色的视角,来刻画一群日本高中生在“偶像”(主心骨)不在后一个个失去方向变得迷茫的故事。
松籁第一高等学校,星期五放学后的闲暇时光,一股不安的气氛在校园肆意蔓延。传言排球部明星球员桐岛退部,他的举措使稳固的校园金字塔发生不小的撼动。黄昏的校园内,排球部的众人、羽球部的东原霞(桥本爱 饰)、桐岛的女友——校园美女梨纱(山本美月 饰)以及他的密友菊池宏树(东出昌 大 饰)莫不感到诧异,他们四处寻找桐岛的身影,最终一无所获。在这片混乱中,生活在金字塔最底层的电影部部长前田凉也(神木隆之介 饰)以及管乐部部长泽岛亚矢(大后寿寿花 饰)似乎并未受到太大的影响。身处校园夹缝中的他们默默从事本部活动,默默深藏心中对某个人的爱慕。不到一周的时间,少男少女的内心发生巨大的变化……©豆瓣(评分:7.9)
我个人很喜欢那场在天台的戏,人物彼此之间“阶级”的冲突将影片推向了高潮,那里神木DD说了一句名台词。
PS:快看看演员表,神木、桥本汉子、东出……那么多大牌演的青春群像剧你们真的不看吗?
出发的岛歌 十五岁之春 旅立ちの岛呗~十五の春~
导演: 吉田康弘
编剧: 吉田康弘
主演: 三吉彩花 / 小林薰 / 大竹忍 / 早织 / 小久保寿人 / ひーぷー / 普久原明 / 立石凉子
这是一部很平静的电影,像某个夏日雷阵雨过后的世界,让人感受到短暂的平静和清爽,夹杂丝丝惆怅,细细品来又觉得美好,一不留神却也十分触动人心。电影在剧情上没有很大的波浪。
坐落于茫茫大海中央的南大东岛,当地的孩子们要想继续高中学业只有乘船前往三百公里外的冲绳本岛。没到15岁的夏天,岛民们便为民谣组合博罗蒂诺女孩的适龄姑娘们举行告别仪式,而女孩们也将唱响那首感人肺腑的《再见》,对生养了他们的父母致以深深的谢意。送走了前辈,博罗蒂诺女孩的优奈(三吉彩花 饰)也迎来了她在岛上的最后一年。
她的哥哥姐姐之前相继离岛,母亲(大竹忍 饰)也为了照顾他们的起居前往本岛。留在当地的父亲(小林薰 饰)和优奈相依为命,优奈隐隐感受到父母之间的不安。她挂念孤独的父亲,也为青涩的恋情踌躇。前路漫漫,唯有悠扬的旋律伴她同行…… ©豆瓣(评分:7.5)
有人说这是一部讲述乡愁与家庭的电影,有人说这是讲述一个15岁少女成长的电影……无论主题是什么,你一定会爱上影片中展现出来的冲绳海岛风貌,还有悠扬的三味线音乐。PS::女主彩花妹子的颜值真的是很赞,还有一看就十分治愈的小林薰大叔哦。
垫底辣妹
导演: 土井裕泰
编剧: 桥本裕志 / 坪田信贵
主演: 有村架纯 / 伊藤淳史 / 吉田羊 / 田中哲司 / 野村周平 / 安田显 / 阿部菜渚美 / 中村靖日 / 矢岛健一 / 峰村理惠
励志热门电影,相信很多人都看过了,没看过的也可以考虑看看。很多学渣看来本片之后都打算以后好好学习天天向上(包括我),虽然剧情题材都有点老套,但是如此正能量满满的电影还是值得安利大家多看的。
长相甜美的高中女孩工藤沙耶加(有村架纯 饰)在家并不受父亲待见,父亲一心要把弟弟培养成棒球手,而疏于对女儿们的呵护。沙耶加所在的高中有内部升学的制度,因此她终日和小姐妹们吃喝玩乐,学习掉到了全年级倒数第一也毫不为意。温柔勤苦的妈妈(吉田羊 饰)经常被校方找去说教,她为女儿的未来焦虑万分,因此将沙耶加送到了坪田(伊藤淳史 饰)所开办的补习班。经过水平测试,沙耶加实际只有小学四年级的水平,不过开朗自信的坪田不以为意,他以特有的方式打开女孩的心防,两人很快成为好朋友。在坪田的帮助下,沙耶加队学习的态度逐渐浓厚,后来更立下了考取庆应大学的宏愿。这是丑小鸭绝地逆袭的真实故事……
本片根据《年级倒数第一的辣妹一年内偏差值提升40以上并考入庆应大学的故事》改编,该书取材自真人真事,由担任影片女主角原型小林沙耶加的私塾教师坪田信贵撰写。 ©豆瓣(评分8.1)
B站观看地址:暂无。
唇上之歌
导演: 三木孝浩
编剧: 持地佑季子 / 登米裕一 / 中田永一 / 乙一
主演: 新垣结衣 / 木村文乃 / 桐谷健太 / 恒松祐里 / 下田翔大 / 葵若菜 / 柴田杏花 / 山口麻友 / 佐野勇斗 / 室井响 / 渡边大知 / 真岛秀和 / 石田光 / 木村多江 / 小木茂光 / 角替和枝 / 井川比佐志
本片颜值高,歌声也好听,剧情虽然有点慢,但可以作为午后甜点品尝。轻松的氛围、干净明快的画风。喜欢GAKKI的小伙伴不要错过……
坐落于五岛列岛福江岛上的五岛中学,由于合唱团指导老师松原晴子(木村文乃 饰)待产休假,她便委托好友柏木由里(新垣结衣 饰)代课一学期。柏木美艳冷漠,学生们对她既好奇又忌惮,虽然听说她曾是某交响乐团的钢琴家,可是却因某种原因而辞职回家,并且决然不愿指导学生们练习。女神般的老师从天而降,吸引一帮原来对何尝没有任何兴趣的男孩加入这个清一色的'女生团体中来。
而女孩子们与男孩争吵不断,她们也对柏木老师的不闻不问颇有微词。一年一度的NHK全国学校音乐比赛即将召开,合唱团积极练习指定曲目《信~敬启致十五岁的你~》。
在此期间,柏木老师深藏心底的秘密逐渐浮出水面,而孩子们也在音乐的熏陶中找到人生的方向…… 本片根据作家中田永一(乙一)的同名小说改编(又译《再会吧,青春小鸟》)。 ©豆瓣(评分7.5)
大幕拉开 幕が上がる
一样是一部中规中矩的青春片,影片的特色在于日本当红人气偶像组合“桃色幸运草”担任主演,还有柏林影后黑木华也加盟本片。电影总体制作还是走心的,这就像一碗融合了各种传统元素的淡鸡汤,喝得开心就好。
该片根据日本青年作家平田奥丽萨在2012年发表的处女小说改编,全片以北关东地区的县立高中为舞台,讲述了学校演剧部的少女们,目标参加全国演剧大会的青春物语。@豆瓣(评分6.5)
所罗门的伪证(前后篇)
上榜电影旬报十佳,改编自畅销推理作家宫部美幸的经典名作。和前面那些画风明快的青春电影不同,本片色调偏暗黑。电影后篇的结尾感觉有点无力,虽然上了旬报,但总觉得本片在节奏把控、剧情改编方面有点弱。推荐喜欢暗黑系剧情向的观众看。
圣诞节期间,城东第三中学学生柏木卓也(望月步 饰)意外死亡的事件,让这所学校所有师生都卷入久久无发摆脱的阴影之中。虽然警察调查认定卓也系自杀身亡,但是有匿名者指出死者其实是被同班同学大出俊次(清水寻也 饰)、桥田佑太郎(加藤干夫 饰)、井口充(石川新太 饰)联合杀害。为了弄清真相,班长藤野凉子(藤野凉子 饰)、自称卓也好友的外校生神原和彦(板垣瑞生 饰)、高材生井上康夫(西村成忠 饰)等同龄人组成学生法庭,要对嫌疑人逐一审问。他们顶住了校方的巨大压力,一步一步朝着那个飘雪的死亡之夜迈进……©豆瓣(评分:6.6/6)
最后再推荐几部过去的青春题材佳作。每一部都很推荐哦。
《摇摆女孩》(2004)
琳达!琳达!琳达! リンダ リンダ リンダ(2005)
天然子结构 天然コケッコー (2007)
4僵尸片的前世今生——纪念乔治·罗梅罗
僵尸片的开山宗师乔治·A·罗梅罗今日因癌症离世,僵尸片也在去年火了一整年。让我们聊聊这个亚类型片的前世今生。
僵尸(Zombie)源自非洲的巫毒教信仰,和狼人、吸血鬼一样,广泛散布于欧洲的中世纪传说当中。由于僵尸通常被认为是具备人类的基本生命体征,且能够自如行动的不死生物,因此,很多人认为“活死人”是对其更准确的称谓。
僵尸片作为恐怖片里的一个亚类型,是由乔治·罗梅罗一手确立的,准确地说,是1968年由罗梅罗执导的《活死人之夜》,从此让僵尸片不但成为一种恐怖故事的典型,更发展成了某种流行文化。
《活死人之夜》的故事并不复杂:某种因辐射所致的病毒突然在美国西海岸蔓延,受其感染的人类会变成没有理智和情感的行尸走肉,一心捕食活着的人类,而被它们咬过的人也会变成僵尸。在一间被僵尸包围的民宅内,聚集了躲避僵尸攻击的数人,他们必须想尽一切办法,让自己不要变成它们的同类......《活死人之夜》关于僵尸的种种设定,成了后来的僵尸片心照不宣的默认版本。例如,僵尸都是由辐射或生化病毒感染所致;它们全都形同躯壳,行动迟缓,智力低下;僵尸只吃活人,不吃同类;人类被僵尸咬伤后,会被感染成僵尸;要杀僵尸,必须破坏它们的头部,仅攻击身体的话在它们倒下片刻之后又会重新爬起来。罗梅罗就此建立起了一套关于僵尸的经典叙事模式,后来的僵尸片大多逃不出这样的窠臼:主人公突然深陷僵尸包围的世界末日,僵尸像野草一样迅速在大地上蔓延,绝大部分人难逃被咬或被吃的悲惨下场,而主人公必须凭借勇敢与智慧逃出生天。
然而,作为僵尸片的鼻祖,《活死人之夜》的结局却没有完全落入这样的窠臼。最终,小屋里的避难者中,只有黑人班费尽周折成为唯一的幸存者。在此之前,他不但要与大批僵尸缠斗,还要面对人类同伴的算计和阴招。但次日清晨,他却被赶来的防卫队当作是僵尸的一员而一枪毙命,最后与僵尸们付诸一炬。值得玩味的是,在《釜山行》的结尾,似乎有意效仿罗梅罗这招妙笔,让安全区的军人无情射杀死里逃生的孕妇和女孩,但最终在女孩的歌声当中,还是让他们放下了枪。
罗梅罗相当超前地把后来在灾难片和恐怖片中常见的人性拷问搬演到了僵尸片当中,面对极端的生存危机,为求自保,互相算计和自相残杀的人类往往比怪物和灾难更显可怕。除了这个极具讽刺意味的结局,罗梅罗还在片中不失巧妙地加入了60年代困扰美国的种族主义等社会问题的探讨,而像病毒一样扩散的僵尸,则被许多人视作当今社会过度消费主义的象征。
作为一部纯正的B级片,《活死人之夜》上映之后,收获了大约3000万美元的票房,但其制作成本,只有11万美元上下,可谓以小博大的经典案例。罗梅罗巧妙地运用橡胶面具和纸板这样的简单道具,结合阴影的捕捉与使用,再加上把人脸涂青涂黑的简易化妆,便呈现了极具质感的僵尸形象与恐怖氛围。这些化妆与布景的手法,也被后来的各种僵尸片不分青红皂白地照抄一气,但大部分都达不到《活死人之夜》的鲜活质感,仅仅停留在粗制滥造的B级片档次。
十年之后的1978年,罗梅罗又拍摄了《活死人黎明》,在《活死人之夜》的风格基础上,让僵尸的数量更多,搏斗更激烈,但整体的影像风格和叙事模式,并没有太多变化。上映之后再次票房丰收,与《活死人之夜》一起,被奉为僵尸片的经典之作。
2004年,现已成为好莱坞一线大导的扎克·施耐德翻拍了罗梅罗的《活死人黎明》,是当时初出茅庐的施耐德的长片处女作。新版《活死人黎明》基本沿用了原版的故事梗概,但是在细节上做了不少创新与改动。首先,施耐德让21世纪的僵尸比原版更灵魂迅猛,如此一来也就增加了人类与其搏斗和逃离的难度,动作场面增色不少。然后,施耐德别开生面地设计了在超市里和天台上射击僵尸的两场戏,紧张刺激之余平添了几分幽默感。但总体而言,施耐德的《活死人黎明》从制作水准到表现形式,仍然是罗梅罗时代的典型B级片风格。虽然上映后在小范围内赢得不少好评,终归是导演的早期习作。
同样拿B级片练手的,还有墨西哥怪才罗伯特·罗德里格斯。在仅凭7000美金拍摄的《杀手悲歌》(1992)令其小有名气之后,罗德里格斯到好莱坞的第一部作品便是用更宽裕的资金翻拍了自己那部粗糙的处女作,此后,便开始拍摄将公路片和恐怖片共冶一炉的《杀出个黎明》(1996)。《杀出个黎明》的主演是后来成为顶级明星的乔治·克鲁尼和大导演昆汀·塔伦蒂诺。影片的前半部分是十分经典的西部公路片范儿,克鲁尼和昆汀饰演的不法两兄弟盘算着逃亡墨西哥,然而当两人到达接头联系的酒吧之后,却突然画风一转,变成了无厘头恐怖片,形同僵尸的吸血鬼从酒吧里倾巢而出,各种重口味的血腥恶心场面接踵上演。《杀出个黎明》里的怪物,名义上是吸血鬼(欧美恐怖片里的另一大重要分支),但粗糙丑陋的造型和四处张牙舞爪咬人的模样实则更接近僵尸。结为莫逆之交的昆汀和罗德里格斯,都对好莱坞六、七十年代的B级片情有独钟,其电影口味大半来自于当年那些B级片的熏陶培养。后来于2007年,两人合作导演了向当年的B级片致敬的《刑房》,其中罗德里格斯负责的《恐怖星球》,就是一部不折不扣的僵尸片。在《刑房》里,昆汀和罗德里格斯故意把画面做旧,有些甚至像是当年的胶片烧毁过后的残缺质感,来彰显自己的B级属性。而《恐怖星球》的画面,也极尽B级片的挑逗之能事,热辣的美女和恶心的血浆轮番轰炸观众的眼球。独腿美女的残肢上装有一挺机枪的设计,更成为令人热血沸腾的妙笔。
另一位靠低成本僵尸片出名,后来成为举世闻名大导演的,是一手打造了《指环王》三部曲的彼得·杰克逊。1992年的彼得·杰克逊,还偏安于新西兰一隅,处女作《群尸玩过界》也是低成本B级片的典型风貌,在病毒般肆虐的传染风潮中,尽情展示着自己的恶趣味。主人公莱尼的母亲意外地变成了僵尸,其后她接触过的所有人也都变成了僵尸,被逼无奈的莱尼居然就把这一大屋僵尸像宠物似的在家养了起来......虽然最后杰克逊亦不能免俗地让莱尼操起一把电锯对僵尸们大开杀戒,但在整个故事当中,杰克逊都有意加入了诸多喜剧元素,营造出一股浓郁的黑色幽默氛围。
僵尸片从诞生之日起,B级片的传统便根深蒂固,小成本、易模仿、兼具一点导演的恶趣味成了人们对僵尸片的大体认知。这一认知并不局限于美国,在大洋彼岸的日本同样如此。在《啄木鸟和雨》(2012)和《听说桐岛要退部》(2012)两部电影里,初出茅庐的菜鸟导演在拍摄的电影,都是典型的低成本僵尸片。在身边找几个同学和路人,脸上施以简易的淡妆,便能把僵尸演得像模像样。
由于僵尸片里的僵尸往往肢体僵化、行动笨拙(如《釜山行》导演所言,让演员表演僵尸就是让他们模仿类似霹雳舞的动作),偶尔有少数身手敏捷的,也智商捉急。因此,呆滞迟缓的僵尸成了某种天然笑料,而像彼得·杰克逊一样深得幽默真意的导演,便能将原本凌厉可怖的僵尸,调教成令人捧腹的喜剧演员。
这方面最成功的代表作当属埃德加·怀特的《僵尸肖恩》(2004),一事无成的宅男肖恩(西蒙·佩吉饰)原本就过着僵尸般的生活,当身边四周的亲友都变成了僵尸后,反倒激发了他的生活动力,重新寻找自己的亲情、友情和爱情。但在最后,肖恩又再一次失去了这一切。《僵尸肖恩》里的僵尸也像任何一部僵尸片一样,不顾一切地追捕啃食人类,但影片却无意强调其凄惨与恐怖,反倒让僵尸们保留了自己原本的兴趣爱好,最后能与人类和平共处。在怀特的镜头下,被僵尸吞食和打僵尸都成了一种讽刺现实的虚无游戏,本片的黑色幽默范儿也延续到了他的“血与冰淇淋三部曲”的后两部《热血警探》(2007)和《世界尽头》(2013)中。《世界尽头》几乎是换一个角度重新演绎了一遍《僵尸肖恩》,只不过把片中的怪物换成了侵入人体的外星人,但从它们呆滞木讷的一举一动看,依然还是僵尸的作派。
另一类极具风格与特色的僵尸喜剧,是由林正英首开先河的香港僵尸片,以《僵尸先生》(1985)最为知名。此类香港僵尸片,把源自欧美的僵尸设定嫁接于中国传统道家文化。僵尸都以扎着辫子、青面獠牙的清朝小鬼形象出现,而驱鬼则用的是红线、糯米、银剑、灵镜、桃木、灵符、口诀等道家符号。它们的行动不像欧美僵尸片那样是用呆笨的四肢缓缓移动,而往往是双腿并直、双手前伸并举着跳跃前进,陡增笑闹的喜感。《僵尸先生》大热之后,又拍摄了多部续集,林正英也从此专事饰演驱鬼的道士。此后,香港电影人发挥其跟风模仿的高效传统,《僵尸家族》、《猛鬼差馆》、《一眉道人》、《音乐僵尸》、《鬼咬鬼》等等一大堆同类影片以极快的速度被炮制出来,大多数都粗制滥造、乏善可陈。以《僵尸先生》为代表的早期香港僵尸片,仍以道士捉鬼的动作戏为主,到后来则大多演变成纯粹的无厘头喜剧。短时间内的过度消费也让香港僵尸片的风潮短短而过,到90年代中期已日渐稀少。
除此之外,像《僵尸脱衣舞娘》(2008)、《死亡之雪》(2009)和《僵尸领地》(2009)等新世纪的B级片,也在从不同的角度剥削式地消费以僵尸为载体的喜剧符号。《僵尸脱衣舞娘》凭借情色噱头赚人眼球;《死亡之雪》则肆无忌惮地拿纳粹开涮;而《僵尸领地》更是把打僵尸当成了游戏般的升级打怪,杰西·艾森伯格饰演的书呆子,居然制作了一本《僵尸生存法则》,可惜其撰写的依据多半是从僵尸片中得来,实战当中错漏百出。
大部分时候,僵尸片的整体基调仍然是以恐怖惊悚为主,动作冒险为辅。只不过到了新世纪之后,过去那种典型的灾难式逃亡或打怪的B级片套路,已经不能满足那些更具格局与野心的导演们的胃口。由于僵尸的病毒式属性,僵尸蔓延的地方都俨然一副世界末日的图景,因此不少导演也借僵尸来做人类末日的终极拷问。
《我是传奇》(2007)中的罗伯特(威尔·史密斯饰)看起来就像是世界末日之后地球上的最后一个人,只有一条狗与他为伴,在空荡的纽约城中来回穿梭。在影片的大部分时间里,都在无情地传递这种破败凋零的孤绝感,无人可供交流的罗伯特不得不每天对着自己的狗和塑料假人神经质般地自言自语。当他好不容易找到一位幸存的人类同胞之后,对方却带来一个比僵尸更令人头疼的问题——上帝是否存在。
丹尼·博伊尔的《惊变28天》(2002)同样旨在刻画末日凋敝气息,斯利安·墨菲在空无一人的伦敦禹禹独行的景象与《我是传奇》遥相呼应。只不过在丹尼·博伊尔的故事里,末日之下丧心病狂的人类比僵尸更为可怕,每当看到有人被病毒感染,便挥刀把对方无情斩杀。从《活死人之夜》到《惊变28天》再到《釜山行》,类似的场景一再上演。僵尸病毒所带来的无尽恐慌,促成了人们彼此怀疑、互相屠戮的无尽渊薮。五年后,西班牙导演胡安·卡洛斯·弗雷斯纳迪罗拍摄了续集《惊变28周》,把更多戏份给了僵尸,但对人性的拷问却不及前作。
至于像《生化危机》系列和《毁灭战士》(2005)一类的纯动作片,无非是重演一遍动作片的经典套路。僵尸早已不是这类影片的主打,而是可以被替换成任何一种怪物的配角。但这两部由游戏改编的电影之所以选择僵尸,实在是因为具备人的形体却又实为空壳残骸的僵尸(不是奇形怪状的动物,也不是古典的吸血鬼)最能满足人们宣泄暴力的欲求,堪称游戏的不二之选。
真正把僵尸片发扬光大,彻底升格为好莱坞顶级制作的,当属布拉德·皮特主演、马克·福斯特执导的《僵尸世界大战》(2013)。该片耗资创纪录的两亿美金,前后经历六年,三次跳票,数次重拍和补拍才终于问世。这部超级大片的贡献,是把过去小范围聚众闹事的群尸乱舞,变成了一场真正覆盖全球的疯狂战争,并且用人海战术打造了一系列“尸山尸海”的超大战争场面。尤以僵尸们用叠罗汉式的人梯战术叠成一座僵尸金字塔,翻墙攻占耶路撒冷一场戏令人叹为观止。在《釜山行》的收尾高潮处,大批僵尸堆叠在一起被火车拖着前行的类似大场面,正是人们认为其接近于好莱坞顶级制作水准的重要原因。
近半个世纪过去,电影中的僵尸并未有太多实质性的变化,但是那些富有创意和才华的导演,早已能够把僵尸片的套路和元素无缝嫁接到动作、冒险、喜剧等其它各个类型当中。跳着霹雳舞的僵尸们,也随着电影的发展一道,变得更多、更快、更强。
5求《听说桐岛要退部》2012年百度云视频在线观看资源,神木隆之介主演的
《听说桐岛要退部》百度网盘高清资源免费在线观看
链接:
提取码: 6pxn
《听说桐岛要退部》是由日本电视台(NTV)制作的103分钟的剧情影片。该片由吉田大八导演,喜安浩平、吉田大八编剧,神木隆之介、桥本爱、大后寿寿花、东出昌大、清水久留巳等主演,于2012年8月11日在日本上映。
该片根据朝井辽所著同名小说改编,描绘高中排球部的队长、学校的人气王桐岛突然辞职的消息传遍整个校园,包括他的恋人、朋友以及原本和他全无关系的一众陌生人也被卷入到这个传闻中,校内的人际关系发生微妙变化,以变化时间轴和视点的方式呈现这场具有神秘意味的辞职风波。
6求 听说桐岛要退部 百度云免费在线观看资源
《听说桐岛要退部》百度网盘免费资源下载:
链接:
提取码:7i6v
《听说桐岛要退部》是由日本电视台(NTV)制作的103分钟的剧情影片。该片由吉田大八导演,喜安浩平、吉田大八编剧,神木隆之介、桥本爱、大后寿寿花、东出昌大、清水久留巳等主演,于2012年8月11日在日本上映。
听说桐岛要退部的介绍就聊到这里吧,感谢你花时间阅读本站内容,更多关于听说桐岛要退部影评、听说桐岛要退部的信息别忘了在本站进行查找喔。
2023-03-05 04:42:08
目录 返回
首页